David Brutti - Consegue il diploma con il massimo dei voti e lode presso il Conservatorio G. Rossini - Pesaro. Prosegue i suoi studi presso il CNR di Bordeaux con Marie Bernadette Charrier ottenendo la medaglia d’oro in sassofono, e presso l’Accademia Pianistica Internazionale di Imola con il M° Pier-Narciso Masi ottenendo il Diploma Master in musica da camera. Si perfeziona con Jean-Marie Londeix, Ciro Scarponi e Federico Mondelci.
Ha collaborato con Ensemble International de Saxophones dir. J-M. Londeix, Orchestra Citta` Aperta, Sigma Project (Madrid), Ensemble Nuovo Contrappunto dir. Mario Ancillotti, Nuova Koine', quartetto di percussioni Tetraktis, Saxophonensemble Nurnberg-Munchen, musicisti come M. Reumert, M. Flaksmann, J. Girotto, G. Mirabassi, E. Rava, e compositori come Mattias Skölde, Robert Cummings, Christina Athinodorou, Paolo marczocchi, Paolo Baioni, Marco Betta, Paolo Marchettini, Stefano Bulfon, Battista Lena, Fabio Cifariello-Ciardi, Paolo Coggiola, Domenico Giannetta, Filippo Del Corno, Mauro Porro, Terry Riley, Michael Edlund,  Fabrizio Festa, Paolo Giri, Bernhard Lang, Marco Marinoni, Marco Momi, Dimitri Nicolau, Domenico Romano, Stefano Trevisi, Roberta Vacca, Paolo Ugoletti, Paolo Marzocchi, Enrico Cocco, Fabrizio De Rossi Re, Francesco Cilluffo.
Nell’arco della sua attività si è esibito presso: Auditorium Parco della Musica, Musiekgebouw an T'ji (Amsterdam), Teatro Regio (Torino), Teatro Lirico (Cagliari), Johannes Kirche (Mannheim), Teatro G. Rossini (Pesaro), CAPC (Bordeaux - Francia) e durante importanti manifestazioni come: Wundergrund (Copenhagen), CDMC (Madrid), 12th World Saxophone Congress (Montreal), 14th World Saxophone Congress (Lubiana), Palaces of Saint Petersburg (San Pietroburgo — Russia), Oleg Kagan Musik Fest (Monaco), Stage Internazionale del Sassofono (Fermo),  Amici della Musica di Catanzaro, Ascoli Piceno Festival, Sagra Musicale Umbra, Amici della Musica di Perugia, Compositori a Confronto 2001 e 2004 (Reggio-Emilia), Associazione Dante Alighieri (Casablanca), Yamaha — Rassegna Concertistica 2003-4 (Milano), Staatliche Hochshule fur Musik (Mannheim).

Filippo Farinelli è nato nel 1976 e risiede nei pressi di Assisi.
Dopo essersi formato, con un'esperienza quinquennale, alla scuola dei Piccoli Cantori della Cappella Musicale della Basilica di San Francesco in Assisi, sotto la guida di P. A. O. Alemanno, si è diplomato in Pianoforte nel 1999 col massimo dei voti e la lode al Conservatorio “F. Morlacchi” di Perugia sotto la guida di Carla Alunni e Franco Pacioselli. Ha studiato musica da camera con Francesco Pepicelli e composizione con Stefano Bracci.
Si è perfezionato con Paolo Vergari ed ha seguito Master Class con Dario De Rosa, Irwin Gage, Dalton Baldwin, Elisabetta Lombardi, Duo Pepicelli, Jan Kadlubiski, Costantino Mastroprimiano e Ciro Scarponi. Nel 2007 ha conseguito il Diploma Accademico di II livello presso l’Istituto Musicale “Briccialdi” di Terni, con una tesi sulla musica per flauto e pianoforte di André Jolivet, e il Diploma di Musica Vocale da Camera presso il Conservatorio “L. Campiani” di Mantova sotto la guida di Thomas Busch; entrambi i titoli conseguiti con il massimo dei voti e la lode.
Nel giugno 2009 ha terminato il corso biennale Postgradual in Lied Vokalbegleitung, con valutazione Sehr Gut, alla Universität für Musik und Darstellende Kunst di Vienna, sotto la guida di Charles Spencer.
Dal 2001 suona in duo con il sassofonista David Brutti (Duo Disecheis) con il quale è risultato vincitore di numerose competizioni nazionali tra cui: la III edizione del Concorso Nazionale “Feroci” città di San Giovanni Valdarno, il Concorso Nazionale “Gesualdo da Venosa” città di Potenza edizione 2002 e il XXVII Concorso Nazionale “Francesco Cilea” città di Palmi edizione 2003, e ha ottenuto importanti piazzamenti in ambito internazionale: II Premio all’XI Concorso Internazionale “Riviera del Conero” città di Ancona, II Premio al XVIII Concorso Internazionale “Provincia di Caltanissetta” città di Caltanissetta, III Premio al Concorso Internazionale città di Trapani edizione 2004, II Premio al Concorso di musica del novecento e contemporanea città di Roma edizione 2006, II Premio all’International Gaudeamus Interpreters Competition 2007 città di Amsterdam.
Il Duo si è perfezionato con Pier Narciso Masi all’Accademia Pianistica di Imola conseguendo il diploma triennale di Musica da Camera e distinguendosi con l’attribuzione del Master.
Da tempo ha aperto collaborazioni con giovani compositori quali Marco Momi, Marco Marinoni, Stefano Trevisi, Mauro Porro, Dimitri Nicolau e Paolo Baioni, che hanno dedicato al Duo le proprie composizioni.
Nell’arco della sua attività ha suonato per importanti istituzioni come:
gli Amici della Musica di Perugia, di Foggia, di Catanzaro e di Fabriano, per l’Associazione Filarmonica di Terni, per l’AGIMUS di Perugia e di Roma, per il Festival di Ljubljana, per il Festival Il violino magico di Portogruaro, per il MusicaRivaFestival, per il Festival BadiaMusica, per il Festival “da Bach a Bartòk” di Imola, per il Festival Cinque Terre, per il Festival delle Nazioni di Città di Castello, per il Festival Automne Musical di Chatellerault e per quelli di musica contemporanea “Harmonia Mundi” di Assisi e “Compositori a Confronto” di Reggio Emilia;
ed ha collaborato con musicisti come:
la violoncellista Melissa Phelps, la violinista Elisabeth Perry, il sassofonista Federico Mondelci, il trombonista Ivo Nilsson, il clarinettista Guido Arbonelli, il flautista Mario Caroli, il fagottista Patrick De Ritis, il cornista Jonathan Williams, i mezzosoprani Sophie Marilley e Diana Bertini e il baritono Marco Tirilli.
Come professore d’orchestra ha collaborato con l’Orchestra Haydn di Bolzano e Trento sotto la direzione di Federico Mondelci.
Ha studiato direzione d’orchestra con di Ennio Nicotra e ha diretto l’Orchestra della Radiotelevisione Moldava, l’Orchestra Filarmonica di Bacau, l’Inégal Orchestra, l’Orchestra Assisi Musiche e l’Orchestra Italiana di Sassofoni.
Ha effettuato registrazioni per l’etichetta Materiali Sonori (San Giovanni Valdarno, Firenze), Max Research (Arezzo), Aliamusica (Parma), Domanimusica (Roma) e Rai Radio Tre (Roma).
Nell'ambito della musica da film, ha collaborato in qualità di pianista con il compositore e chitarrista Battista Lena per la realizzazione della colonna sonora del film "Questione di cuore" della registra Francesca Archibugi, uscito nelle sale cinematografiche nell'aprile 2009.

Guido Arbonelli
Biografia
Perugino, ha svolto gli studi musicali al Conservatorio della sua città con il M° Ciro Scarponi,diplomandosi con il massimo dei voti e la lode.
Ha fatto parte delle orchestre della Rai di Torino e Napoli, Stettino-Polonia (cl.basso aggiunto), orchestra “Guido d’Arezzo”, NIS simphony orchestra (Serbia), Orchestra Sinfonica di Perugia e dell’Umbria, Arturo Toscanini orchestra e Queen’s College orchestra-Usa, Orchestra Sinfonica di Constanta-Romania (clarinetto solista) ed ha tenuto il corso per Professori d’orchestra presso il Teatro lirico Sperimentale di Spoleto nell’anno 2007.
Esegue il repertorio classico con vari ensemble.
Le collaborazioni avute con compositori contemporanei di livello internazionale(Sulpizi, Donatoni,Grillo, Gentile,Risset,Testi,Strobl,Ben-Amots, Rands, De Smet, Chasalow, Ghezzo etc...) sono state esperienze determinanti per la scelta di un nuovo repetorio:inconsueti sono i suoi recitals effettuati con tutta la famiglia del clarinetto.
Circa 350 sono le composizioni a lui dedicate.
Ha collaborato con le più importanti istituzioni italiane ed è stato ospite dei seguenti festivals internazionali: Brinkhall Summer Concert (Finlandia),Leptis-Magna (Libia), Conservatorio Mosca e festival Sound Ways San Pietroburgo -Russia, Argostoli- Grecia, Accademia dell arti di Banska Bistrica-Slovacchia, Accademia di musica di Lubiana-Slovenia, Nicosia College–Cipro, Middelburg-Olanda, (Ingolstadt, Stoccarda, Heilbronn, Friburgo)-Germania, Filharmonia, Accademia “Liszt”- Ungheria, Orpheus and Antwerpen festival- Belgio, Universita’ VIII di Parigi, Musique en Euroregion, Nuova musica festival Strasburgo, nuova musica in Marsiglia- Francia,Svizzera, Inghilterra, Escena contemporanea e C.D.M.C. Madrid, Motril, Salamanca, Avila, Conservatorio Superiore di Malaga - Spagna,Università di Aveiro- Portogallo, Review of composers, Nis sinphony orchestra-Serbia, Fylkingen, Boras, Stockholm New Music Festival-Svezia, Malta fest-Malta, , Iscm-Albania , Spectrum festival Villach , “ Aspekte” festival Salisburgo, Shoenberg center Vienna -Austria, "Filarmonica Mihail Jora" in Bacau, Orch. Sinfonica Constanta –Romania, Wagner College in New York, Allegany college in Washington-Usa, Hartford University-Usa, Goucher College in Baltimora-Usa, Cyber art-Boston, New music Miami, Art Instituteand Northwestern University-Chicago, Colorado College (Usa), New works Calgary- Canada, Musica nova-Bienal internazionale in Brasile,Università di Valparaiso-Cile, ,New music in Pechino-Cina, Tokyo e Kagoshima- Giappone e inoltre ha collaborato con gli istituti italiani in Turchia, Albania, Svezia, Serbia , Inghilterra, Cina e Ungheria..
Dal 1984 al 1994,Arbonelli ha vinto 13 primi premi in concorsi nazionali ed internazionali.
Di particolare rilievo nel 1995, il "International gaudeamus interpreters competition"
tenutosi a Rotterdam che lo annovera tra i più abili e credibili esecutori di livello internazionale.
Ha inciso per Hyperprism, RaiTrade, Sinfonica, Music Fund (Bratislava), ALIA musica, AFM, Ipsar, Phoenix, Domani Musica, Aliamusica, Auralit/Mnemes,Rusty records, Extraplatte (Austria), Pentaphon, Capstone e New World Records (Usa) , Egea, Agenda, Mps e UK M2 (Inghilterra) ,Rara, Pizzicato, Eridania, Crescendo, Map,Cemat e sue esecuzioni sono state trasmesse dalla radio Taukay,francese, italiana, israeliana, rumena, ungherese, australiana,
californiana,slovena,vaticana,olandese,serba,brasiliana,svedese,maltese,austriaca,uruguaiana,belga, cilena,coreana, canadese e americana.
E' autore di metodi di studio,trascrizioni e composizioni edite da Brotons & Mercadal (Spagna), Mnemes,Sinfonica,Eridania,
Map,Santabarbara,Pagani,Pizzicato,Agenda, Lantro (Belgio), Cactus, Comar.
Con le composizioni "Immagini da Auschwitz" e “Tarata-ta” ha vinto premi di composizione.
Già docente al Politecnico “Scientia e ars” di Vibo Valentia a al Conservatorio di S.Cecilia in Roma per l’indirizzo “ esecutivo” di clarinetto del Diploma accademico biennale di II livello svolge attività didattica al Conservatorio in Adria e tiene masterclasses collaborando con il CRDM(centro ricerca divulgazione musicale).

Guido Arbonelli
Biography
Guido Arbonelli (born in Perugia, Italy) completed his studies, receiving the highest of honours at the Conservatory in Perugia. He has been a performer and soloist in Italian and foreign orchestras: Guido D’Arezzo orchestra, orchestra RAI of Torin and Naples (Italy), Orchestra Sinfonica di Perugia e dell’Umbria, Nis Simphony orchestra (Serbia), Stettino orchestra (Poland), Arturo Toscanini orchestra and Queen’s College orchestra (Usa), Simphonic Orch. in Constanta(Romania) and collaborated with Teatro lirico Sperimentale in Spoleto and CRDM.
Arbonelli is currently on the faculty at the Conservatory in Adria; has arranged compositions and authored numerous teaching methods for clarinet.
Arbonelli has had 350 contemporary clarinet works dedicated to him. He is also author of Teaching Methods, Arrangements and Compositions for Clarinet.
Arbonelli has collaborated with many Italian festivals and taken part in concerts in Finland (Brinkhall Summer Concert),Libia (Leptis-Magna), Russia (Moscow Conservatory, San Pietroburgo Sound Way Festival), Greece (Argostoli), Slovacchia ( art Academy), Hungary (Filharmonia and Academy Liszt), Cipro ( Nicosia College),Slovenia(Academy of Ljubliana), Germany (Freiburg, Heilbronn, Stuttgart, Ingolstadt), England, The Netherlands (Middelburg festival),(University VIII in Paris,Musiques en Euroregion, Nuova musica Strasburgo,nuova musica in Marsiglia) France, Switzerland, Spain (Escena contemporanea and C.D.M.C. Madrid, Salamanca, Avila, Conservatorio Superiore Malaga),(University of Aveiro) Portugal, Sweden (Stockholm New Music Festival, Fylkingen and Boras), Serbia (Review of Composers and NIS Symphony orchestra) , Malta (Fest-Malta), Belgium (Orpheus and Antwerpen) , Brasil (Bienal international-Musica Nova), Albania (ISCM), Austria (Spectrum-Villach,Aspekte-Salzburg, Shoenberg center- Vienna),Romania "Filarmonica Mihail Jora" in Bacau, Simphonic Orch. in Constanta, USA (New music-Miami), Chicago (Art Institute), Hartford University, Baltimore (Goucher College), New York (Wagner College), Boston (Cyber-art), Washington (Allegamy College), Chile (University of Valparaiso), Colorado (Colorado College), China (contemporary festival Pechino), Canada (New work Calgary), Japan ( Tokyo and Kagoshima) and the Italian Institute in Turkey, Albania, Belgrade, Stockholm, Budapest, Pechino, Madrid.
He has recorded for Hyperprism, RaiTrade, Sinfonica, Music Fund (Bratislava), Alia Music, AFM, Ipsar, Phoenix, Domani Musica, Aliamusica, Auralit/Mnemes,Rara, Cemat, Crescendo, Extraplatte (Austria) , Rustyrecords, Pentaphon, MPA, Agenda, Pizzicato, Eridania,Egea, MPS and UK M2 ( England),Capstone and New World Records -USA and for Taukay, Australian, French, Italian, Hungarian, Dutch, Slav, Brazilian, Swedish, Maltesian, Austrian, Slovena, Israelian, California, Belgian, Rumenian, Chile, American and Canadian radios.
Editions of his music include: Brotons & Mercadal (Spain), Sinfonica, Eridania, Map, Santabarbara, Pagani, Pizzicato, Agenda, Lantro (Belgium), Tactus, Mnemes, Comar.
Awards: From 1984 to 1994, Arbonelli garnered first prize in 12 national and international competitions. In 1995, He won the "INTERNATIONAL GAUDEAMUS PRIZE" (Rotterdam). Arbonelli also won Italian composition prizes for his works; "Images from Auschwitz" and “Tarata-ta”.
He has recorded for Music Fund (Bratislava), Alia Music, AFM, Ipsar, Phoenix, Domani Musica, Aliamusica, Auralit/Mnemes,Rara, Cemat, Crescendo, Extraplatte (Austria) , Rustyrecords, Pentaphon, MPA, Agenda, Pizzicato, Eridania,Egea, MPS and UK M2 ( England),Capstone and New World Records -USA and for Australian, French, Italian, Hungarian, Dutch, Slav, Brazilian, Swedish, Maltesian, Austrian, Slovena, Israelian, California, Belgian, Rumenian, Chile, American and Canadian radios.
Editions of his music include: Sinfonica, Eridania, Map, Santabarbara, Pagani, Pizzicato, Agenda, Lantro (Belgium), Tactus, Mnemes, Comar.
Awards: From 1984 to 1994, Arbonelli garnered first prize in 12 national and international competitions. In 1995, He won the "INTERNATIONAL GAUDEAMUS PRIZE" (Rotterdam). Arbonelli also won Italian composition prizes for his works; "Images from Auschwitz" and “Tarata-ta”